Dans « Return To Planet Underground », le réalisateur Gideon Homes offre au public un aperçu captivant de la scène techno underground néerlandaise, en livrant un drame sombre et captivant, rempli de moments intenses et de tragédies humaines poignantes. L’histoire tourne autour d’un ancien DJ de techno underground qui navigue dans le labyrinthe d’un prestigieux cabinet d’avocats, avant de sombrer dans les ombres d’une société déjà en guerre. Pris dans des zones grises morales, il affronte le passé tout en entrevoyant un avenir incertain, s’agitant au milieu des vestiges du véritable underground.
Ce film n’est pas seulement un régal visuel ; c’est une exploration fascinante qui plonge le spectateur dans la vie de ses protagonistes. Sur fond de rythmes techno entraînants, « Return To Planet Underground » emmène le public dans un tour de montagnes russes à travers les hauts et les bas des désirs humains, les escapades sous l’emprise de la drogue, les pressions sociales et la quête du perfectionnisme. C’est une ivresse cinématographique qui perdure.
S’inspirant de films emblématiques tels que « Trainspotting », « Berlin Calling » et « Human Traffic », l’œuvre de Gideon Homes se distingue par ses procédés stylistiques uniques et ses intrigues non conventionnelles. Le film touche l’âme d’une manière différente de ses influences, promettant une expérience inoubliable.
Basé sur des événements réels et des expériences personnelles, « Return To Planet Underground » a fait face à de nombreux défis juridiques avant de se libérer pour captiver le public du monde entier. Préparez-vous à une plongée immersive dans un monde où la musique, la moralité et l’esprit humain s’entrechoquent.
La première mondiale de « Return To Planet Underground » est prévue pour le 2 février 2024.
Synopsis du film « Return To Planet Underground » :
Un ancien DJ de techno underground travaillant dans un grand et célèbre cabinet d’avocats passe du côté obscur de la société, où la guerre a déjà commencé, et se retrouve dans des zones grises morales. Avec un œil sur le passé et un œil sur l’avenir, il remue les cendres du véritable underground. Les liens sociaux avec le passé et les obligations dans l’avenir forment des forces dramatiques qui affectent le protagoniste. L’exigence de la société de fonctionner de manière superficielle et de fournir des performances de haut niveau se heurte de plus en plus à la remise en question par le protagoniste de sa propre réalité de vie et des valeurs de son passé.
Après avoir travaillé pendant près de six ans et avoir été un employé respecté, Tyrel tombe malade. En outre, il a été témoin d’une fraude au sein de l’entreprise et demande à partir. Mais le fait d’être malade crée une situation complexe dans laquelle son employeur commence à jouer une partie d’échecs avec Tyrel. Les quatre meilleurs amis de Tyrel (Inne, Mike, Floor et XL) le quittent lorsque Tyrel commence à s’éloigner.
Ses amis ne prennent pas sa situation au sérieux et rejettent le problème sur Tyrel. Il se déconnecte ainsi de ses amis qu’il connaît depuis 25 ans. Cela l’amène à décliner l’invitation de ses amis à l’une de leurs soirées habituelles où ils sortent ensemble. Cette nuit-là, il prend un chemin différent en se rendant à la fête de son cousin où il rencontre Lu Lu. Lu Lu, une créature créative et sauvage, se lie à Tyrel, ayant connu sa propre part d’injustice sociale. Lu Lu tombe enceinte. Mais les différences de culture et de mentalité créent un nouveau problème pour Tyrel, ce qui accroît la pression sur une situation déjà complexe et impossible à résoudre.
Un autre ami que Tyrel connaît dans le milieu underground s’appelle Fictor. Fictor se considère comme le roi de la scène underground locale, car il y règne depuis des décennies grâce à ses soirées illégales. Après avoir retrouvé Tyrel après des années, Fictor semble renouer avec lui, mais le laisse en plan comme son autre ami. Mais Tyrel voit maintenant ce dont Fictor parlait, en repensant à leurs conversations d’il y a plus de dix ans. Tyrel voit ce qu’est devenue l’organisation Anticlub de Fictor, qui se répand partout.
Après que le protagoniste a perdu son emploi alors qu’il avait de graves problèmes de santé, il tente de se défendre contre l’injustice qui lui a été faite. Ayant besoin d’aide, Tyrel se rend compte qu’il est pratiquement seul dans ce combat. L’enchevêtrement complexe entre les différents types de lois et d’agences gouvernementales est tel que Tyrel, en tant que proie, sera toujours du côté des perdants. Mais avec l’aide d’un vieil ami appelé le Philosophe, Tyrel trouve un moyen spirituel de résoudre les problèmes auxquels il est confronté. Après la mort de son père et les décès précédents dans sa famille, il voit son avenir plus clairement. Skylar donne une direction à Tyrel alors que tout s’écroule. Grâce à cette relation, Tyrel a une lueur d’espoir tout en essayant d’aider Skylar avec sa musique.
Avec toutes les pressions qui pèsent sur Tyrel, il doit prendre des décisions difficiles, équilibrer le bien et le mal qui l’entourent et choisir ses batailles avec sagesse, tout en récupérant le nom qu’il a perdu. La question est de savoir jusqu’où va le trou de lapin, mais pour Tyrel, il n’y a pas de retour possible.
La vision deGideon Homes pour la réalisation de « Return To Planet Underground » :
Le concept de ce film était de créer un film avec un sentiment d’underground à son cœur, visant à élaborer sur ce qui constitue « l’underground », le tout dans le cadre de la musique électronique.
L’idée du film était de placer un DJ set techno/électro au cœur de la narration, en lui donnant un ADN de narration non linéaire, tout comme les morceaux d’un DJ set, qui ne sont presque jamais produits de manière chronologique. En outre, un vrai DJ crée son set en direct sur place, créant ainsi un moment unique dans le temps. Le défi de la réalisation d’un film réside dans sa nature quelque peu prédéterminée, c’est pourquoi l’intégration de cet aspect dans le mélange a représenté un défi.
La plupart des films ou documentaires portent sur des artistes connus, à quelques exceptions près. Par conséquent, la plupart des personnages principaux de ce genre ont un mode de vie quelque peu prévisible : des artistes qui se rebellent contre la société, qui pètent les plombs et qui s’engagent souvent dans des luttes autodestructrices en leur for intérieur. La destruction peut parfois être considérée comme une forme de création. Ce film met en scène un protagoniste moins conventionnel dont le caractère diffère des autres artistes généralement représentés dans les films. Son environnement crée le chaos et la destruction alors qu’il tente de survivre, faisant face à une parabole ironique dans la vie concernant la signification de ce qui est considéré comme underground.
La création d’un monde où se déroulerait l’intrigue a été un défi car, visuellement, il devait se situer quelque part entre la vie ordinaire et quelque chose de plus surréaliste. Une représentation de la vie ordinaire ne refléterait pas l’aspect clandestin du film. Les lois complexes auxquelles le personnage est confronté seraient ennuyeuses, mais néanmoins nécessaires pour raconter l’histoire.
Le personnage principal du film est un héros peu conventionnel ; le mot « perdant » serait plus approprié. Comme l’histoire est basée sur des événements réels, le compromis entre la scénarisation des réactions du personnage principal et un modèle plus conflictuel, comme c’est souvent le cas dans les films, pourrait créer une trajectoire irréelle par rapport aux événements réels. Cependant, ne pas scénariser les réactions du personnage principal selon le modèle de conflit traditionnel dans les scènes pourrait diminuer le suspense attendu dans le film.
Par analogie, pour un musicien électronique, cela revient à décider de garder « Night Of The Jaguar » de Rolando tel quel ou d’insérer un break de type EDM au milieu du morceau pour rendre la chute/le thème du disque plus efficace/se démarquer. En raison des nombreux thèmes abordés dans le film, le choix a été fait de rester aussi proche que possible de la réalité.
La lutte du musicien pour sa survie est toujours liée au contexte de l’époque dans laquelle il vit. Comme le point central habituel est la rébellion contre la société, dans cette histoire, le personnage principal ne se rebelle pas et s’est intégré dans la société à ce qui semble être un niveau élevé de conformité. Cependant, l’approche adoptée à son égard lorsqu’il tente de partir à cause de sa maladie déclenche la rébellion qui subsiste en lui.
Return To Planet Underground (Part 1) from Return To Planet Underground on Vimeo.
Informations techniques :
- Pays-Bas, 2023
- 35 mm 1:1, 85, couleur, 93 min, stéréo
- Sortie le 02 février 2024 dans le monde entier
Casting :
- Tyrel Coen Van den Aardweg Skylar Skylar Mills
- Klaas Ray Van Zuijlen
- Lu Lu Dorien Rose Duinker Fictor Bjorn Van der Doelen Filosoof Bas Van de Oever Broer Lu Lu Grad
- Waesenbeek Chanelly Delphin Metsers
- Inne Susan Arcidiacono Mike Elroy Lemmens
- XL Leon Van Waas
- Floor Judith Kotigaro
Équipe :
- Scénariste et réalisateur Gideon Homes
- Casting Susan Arcidiacono Cinématographie Jahyro Adonis
- Décorateurs Valentina Bonaldo et Matteo Pani Décoratrice Diana Heijman
- Productrice déléguée et Kimberly Homes
- Directrice de production
- Montage RTPU
- Musique Skylar Mills & Alexis Tyrel Producteurs Homes & Homes
Lieux de tournage
- Eindhoven, The Netherlands
- Pullman Hotel Eindhoven
- Effenaar, Eindhoven
- Arendonk, Belgium
- Best, The Netherlands
- Lieshout, The Netherlands
- Amsterdam, The Netherlands
- Duiven, The Netherlands
Site officiel du film « Return To Planet Underground »
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